更新日期:2009/01/30 04:32 吳垠慧／台北報導

       今年牛年，對以農立國的漢民族來說，格外能體會牛是人類好朋友。牛協助拖犁耕田，牛肉、牛皮和牛乳提供生活所需。正因牛與人類互動親密，自古以來，牛也一直是藝術家創作的熱門題材。有的藝術家表現牛憨厚、固執、刻苦耐勞的溫吞性格；前衛藝術家甚至將小

牛屍體鍍上金，變成價值不斐的小金牛。

故宮收藏的藝品當中，就有不少牛畫和牛雕，多半描述牛在耕作的情景，以及牧童和牛之間的逗趣互動。從東漢的農業著作《四民月令》

的敘述可得知，牛在漢代就已是協助耕作的主力，甚至兵士有賣劍買牛的事蹟傳說。

牧人常入畫 昔日農村風光

由於人類倚賴牛至深，各朝歷代也有法令規定，禁止宰殺耕牛，《水滸傳》就記載只有「黑店」才賣牛肉，看來耕牛在古代的保障比現代

來得周全。清代畫家冷枚繪有《耕織圖》，以圖文配置的方式，記錄牛參與耕作的情景。

牛與牧人是歷代牛畫常見的主題，像宋代畫家李迪的《風雨歸牧》，兩人穿著蓑衣，騎在兩頭牛背上，風雨中匆忙趕路。牛隻咕嚕嚕的黑

眼珠流露出被迫疾行的緊張神情。明代畫家戴進在畫冊《太平樂事》中的〈牧歸〉，牛背上老人醉態明顯，一手牽牛的童子另一手還拿著

包子啃，可能是酒席散去的返家路上。另一幅〈騎牛〉是全家騎牛出門探親，仔細觀之，牛背上的女性竟然在餵奶。

水牛當主角 呈現社會景象

台灣藝術家也愛牛，主角換成台灣水牛。前輩雕塑家黃土水於一九三○年完成的浮雕《水牛群像》，寬五五五公分，高二五○公分，目前

由台北市中山堂典藏，北美館另有一件翻製品。作品中可見到芭蕉園裡，三個頑皮小童與五頭牛，享受夏日悠閒嬉鬧。兩個小童坐在牛背

上，其中一個手持長竿子，站立的小童則全身光溜溜，摸著小牛下頜狀似疼惜。黃土水藉由孩童和牛傳達台灣早期農村社會的田園好風

光。

前輩畫家林玉山在一九二七年「台展」開辦首屆，就以《水牛》和《大南門》獲得東洋畫部入選，當時他才廿歲，震撼台灣畫壇。一九四

四年，他的彩墨《歸途》描繪農民裝束的女子牽頭水牛，牛背上載著甘蔗葉。這件作品完成於二次大戰期間，當時空襲激烈，林玉山攜家

帶眷疏散到鄉間友人家。這件作品也透露當時台灣人力吃緊，男丁被徵調上戰場，婦女一肩扛起農務家計的狀況。

屍體搬上台 有人褒有人罵

西方當代藝術也以牛為題材創作，像是美國普普藝術家安迪˙沃荷的《牛》，單色背景前冒出牛頭，無辜的眼神對著觀眾。而行徑向來受

到爭議的英國藝術家赫斯特，喜歡拿動物屍體作裝置，最愛的題材之一就是牛。

一九九三年赫斯特的裝置《母子分離》，將剖半的母牛與小牛，分別放在四座甲醛玻璃箱中。雖然飽受外界抨擊，但他以這件作品獲得一

九九五年的泰納獎。同一年紐約公共衛生部門禁止他的《兩個在幹，兩個在看》（Two Fucking and Two Watching）參展，原因是擔心觀眾

看了會嘔吐，作品是腐敗的公牛與母牛。

近來，赫斯特又將一頭小牛屍體搬上展示台，在牛角、牛蹄上鍍了十八Ｋ金。這頭《黃金小牛》去年九月在倫敦蘇富比拍場上，拍出了新

台幣五億九千多萬元的天價，堪稱史上身價最不凡的牛。